Après avoir fait des études en piano au Conservatoire de musique de Montréal et à l’Université de Montréal, Roxanne Turcotte se spécialise en composition et technologie musicale et en 1988, elle est la première femme acousmaticienne à obtenir une maîtrise en composition électroacoustique de l’Université de Montréal sous la direction de Marcelle Deschênes, ainsi qu’avec Francis Dhomont. Elle touche aussi à la composition instrumentale avec Serge Garant.  Elle fait également des études en pédagogie (Université du Québec à Montréal) ainsi qu’un programme de technologie (Musitechnic et la SAT). Quelques résidences dont l’Académie Sampo, Saint-Etienne (France) pour la production de musiques mixtes.

Compositrice et conceptrice sonore, son esthétique musicale repose sur un art d’intégration à caractère cinématographique et théâtral. Elle participe aussi à la création et l’exécution de musique pour la télé, vidéo, la radio, danse, la scène, les arts médiatiques et les arts du cirque, ainsi qu’à la création d’installations sonores, musicales et visuelles. Elle est appelée à faire partie de jurys en composition et donne régulièrement des formations et ateliers de composition, en plus d’enseigner la musique aux jeunes jusqu’en 2020.

Boursière du Conseil des Arts du Canada (CAC) et du Conseil des arts et des lettres du Québec (CALQ), Roxanne Turcotte a à son actif une dizaine d’enregistrements sur disque et quelques publications, de nombreux spectacles avec diverses formations musicales et de multiples tournées et concerts au Canada, aux États-Unis et à l’international.

Roxanne Turcotte a reçu le Prix Jan V. Matejcek \ Nouvelle musique classique (Socan) en 2021.

La musique de Roxanne Turcotte s’est distinguée lors de la International New Music Composers Competition (ÉU, 1987, 89).  Elle a reçu plusieurs prix tels : Prix Hugh-Le Caine de la SOCAN (Canada, 1985, 89), Finaliste au Concours international Luigi-Russolo (Italie, 1989), 6e Concours d’art radiophonique Villes manifestes (La Muse en circuit, France, 2005), Concours international de musique électroacoustique et d’art sonore de Bourges (France, 2005, 07, 08).   Prix collégial de la musique contemporaine avec l’œuvre Bestiaire (Québec 2010).  Son disque « Désordres » est finaliste aux prix Opus 2011-2012 (Montréal). « Fenêtres intérieures » est finaliste aux prix Opus 2014-2015. « Autour d’un piano »est sélectionnée en 2015 au VIII° Concours de Composition Électroacoustique_ fondation Destellos (art, science et technologie),et « De la fenêtre »est sélectionnée en 2013. En 2017, elle a reçu un prix de la SMCQ pour son implication en éducation.  L’œuvre Alibi des voltigeurs a est choisie pour le ISCM World New Music Days 2020. Elle fût également Finaliste au Gala de l’Adisq en 1982 (Québec), avec son groupe électro-pop Kaméléon.

Ses œuvres électroacoustiques ont été diffusées, entre autres aux Cent jours d’art contemporain (Montréal, 1985), Sélection canadienne pour les Journées mondiales de la musique à Oslo (LCC, 1990), Concerts jeunesses (Jeune créateurs, Acreq 1991), Tournée jeunesses musicales du Canada, (Les concertinos, 1994-95), Exposition Palomar avec la photographe Martine Doyon (Montréal, 1994), Jeunesses musicales du Canada (Montréal, 1994), World Music Days (Essen, Allemagne, 1995), Florida Electroacoustic Music Festival à Gainesville (ÉU, 1996), Elecktronische Muziek Festival  (Amsterdam, Pays-bas, 1996), North Carolina State University (ÉU, 1997), Festival Montréal en lumière avec l’éclairagiste François Doyon (Montréal, 2000), Festival Futura à Crest (France, 1999, 2006), Festival Aujourd’hui Musiques à Perpignan (France, 2000),  Le GMEM à Marseille (France, 2002) Festival Synthèse à Bourges (France, 2000, 03), Festival Zeppelin à Barcelone (Espagne, 2004), Festival Archipel à Genève (Suisse, 2005), Festival Akousma (Montréal, 2005 & 2015), Flora International avec les compositeurs André Hamel et Diane Labrosse (Montréal 2006), Festival Musique dans la rue à Aix-en-Provence (Microfolies, France, 2007), Annecy (tournée Dhomont), Ensemble Erreur de type 27  (Québec, 2008),  Événement Electro-choc au Conservatoire de musique et d’art dramatique de Montréal avec l’installation-performance « Autour d’un piano » et lancement du disque Désordres (Montréal 2011), BEAST FEast 2021 (Birmingham, Angleterre, RU), ainsi que la pièce Clarinoscopie pour clarinette et sampo, interprétée par Laurent Flechier en juillet 2022 (Saint-Etienne, France), puis, « Eroines of Sound Festival », Berlin.  En août 2022, Participation au CubeFest (Blackburn, Virginie, EU) avec Bestiaire (16 pistes).  Participation au World New Music Days, NewZealand (ISCM) avec une nouvelle version de Alibi des voltigeurs (8 pistes).  En 2022, elle fait l’objet d’un projet de recherche sur les femmes et le Fairlight dans les années 80, sous la supervision de Manuella Blackburn (RU).

En 2012, production musicale pour le clip d’ouverture de l’événement « 10 ans Guantanamo, 10 heures de prise de parole » (Amnistie Internationale), réalisation: Luc Côté.  En 2013 et 2014 : musique pour la danse (vidéos promotionnelles RQD et AQEDÉ). Lancement de son 4e disque « Fenêtres intérieures » au CMC Québec en collaboration avec empreintes DIGITALes (Montréal 2014). Portrait-concert d’œuvres tirées du catalogue de 1985 à 2014 au Festival L’espace du son (Bruxelles, Belgique, 2015). Nuit couchée (19 mai 2017) Programme complet, festival KLANG (Montpellier, France), juin 2017. En 2019 elle coproduit « Les oiseaux de Nias » avec MNM (smcq) et la SAT.  Création montréalaise mixte pour 25 appeaux, traitements et support multicanal spatialisé. The 21st Century Guitar at the University of Ottawa in August, 2019 (OVI).  L’œuvre fût également produite avec Le groupe Le Vivier en Webdiffusion à la salle Pierre-mercure, Montréal, 2021, ainsi que la lancement de « Réverbères » en automne 2021.